青岛自助仓大数据科技有限公司朱一龙 ：隐藏在角色背后 ，是演员的本分和职责主演电影《消失的她》热映中；回顾往昔坦言沉寂的十年并不算漫长 ，但很怕被过度消耗 朱一龙 ：隐藏在角色背后 ，是演员的本分和职责 结束上一个通告 ，朱一龙匆匆赶来 ，一进门就习惯性地跟房间里的每个人点头问好 ，将“大家辛苦了”挂在嘴边 。2018年，新京报曾与朱一龙在第一届海南国际电影节有过一次对话 ，彼时的他因网剧《镇魂》走红不久 。相较而言 ，当下的他松弛了许多。 听记者讲着由他主演的悬疑电影《消失的她》的观后感受 ，“你演的何非让人‘细思极恐’” ，他一阵大笑，有种达到目的的满足感 。 在朱一龙看来 ，演员是一份有意思的职业，在确信和迷茫之间 ，在笃定和不自信之间不断穿梭 、徘徊，在不同的心境里成长 。因为在电影《人生大事》中的出色表现，他拿到了中国电影金鸡奖最佳男主角 。有时别人拿这个前缀介绍朱一龙时 ，他总是不好意思地低下头 ，因为他清楚，在下一个角色面前 ，自己一定是诚惶诚恐的 。每一次的选择 ，每一次新的尝试都是从零开始 。“自信 、不自信，确定 、不确定 ，演员就是反复经历着这些 ，绝不能因为现在得了奖 ，就证明你达到一个什么高度了。每次表演都是从零开始，不同的故事、人物 、表演方式 。不是说一上来我的表演就是好的，我也不敢确定 。” “所以在这种不确定前，你处于一种敢于挑战和冒险的状态？”“敢 ，我特别敢。观众给你机会了 ，就是认可你了 。绝对不是让我去平稳度过 ，或是让我舒服地待在一个类型、一个保护区里 。他们给你机会 ，其实是需要你不断带来好作品，给大家带来新鲜感 。所以我没有什么好忧心的……对 ，就来吧 ！” 担 忧 当他把《消失的她》的剧本从头到尾看完后 ，兴奋不已 。 可试着想象自己要去出演 ，又有一些担忧 。 朱一龙很清楚 ，何非对他而言只有一种可能——颠覆 。 当他把电影《消失的她》的剧本从头到尾看完后，大呼过瘾 。在这个极具悬疑色彩的故事里，人物极端 、剧情跌宕起伏 、类型元素浓厚……他兴奋不已 。可试着想象自己要去出演 ，又有一些担忧 。这是他从未挑战过的角色类型 ，并且面对如此戏剧性的剧情，他需要探索一种全新的表演方式 。 出道这些年 ，因为看重角色 ，朱一龙每一次做选择时都绷紧了弦 。戏 ，他想演，但能否达到预期效果 ，却是未知的 。 在与监制陈思诚的一次深切恳谈后，他决定参与这次“探索” 。“我们的那次聊天非常细致 ，从类型上 、剧情铺陈上、人物构想上 、主题立意上 ，思诚导演详细讲述了他究竟想做到一个什么样的程度。他说这部电影在悬疑类型上 ，一定是一次重要的存在 ，我希望能参与这次探索 。” “他是一个很有潜力的演员 ，我看过很多他之前的作品 。通过表演 ，我能确定这个演员有潜能去塑造一些和自己形象有极大出入的角色 。他自己也清楚 ，好的演员是要去成为角色 ，而不是演的每个角色都像自己 。”导演崔睿这样解释，为什么朱一龙是《消失的她》男主角的第一人选 。这是崔睿第一部大银幕作品，他知道饰演何非这个正邪难辨 、层次多面的角色对演员的要求有多高，而朱一龙身上的表演区间给他的无疑是惊喜连连 ：“有帅气 、有邋遢、有狂躁、有精神失常 ，还有极限爆发 ，朱一龙的这个区间非常大 ，并且他拍起戏来很沉浸 ，拍几条都能精准拿捏 。” 较 劲 其实有时候拍戏就是自己和自己较劲 。 大多数时候 ，朱一龙是温和且理性的 。但《消失的她》组里的各位搭档提到他时 ，却是“反差大”“难相信”，毕竟何非这种带有神经质且邪魅易怒型男性 ，离生活中的他太远了 。 接近一个完全不像自己的角色 ，朱一龙全靠相信 ：“何非的经历我没法体验 ，除了剧本里展现的 ，还要找到剧本里没有展现的 ，要尽力将这个活生生的人完善，捋顺他的生活逻辑和行为动机 ，他是如何成长 ？为何如此选择 ？又是怎么一步步走到最后的？同时我也会参考很多社会新闻 ，不断把人物丰富 ，给他一种说服观众的能力 。比如前期他真的心力交瘁地寻找妻子，我也要忘掉杂念 ，相信他就是在找妻子。你只有骗过了自己，才能骗过别人 。” 有人评价《消失的她》 ，四个人有八百个心眼儿 。每个演员都背负着一条复杂且反转无限的故事线 ，大量的对手戏 ，一定要保证彼此有足够的了解与合作默契 。朱一龙笑着说 ，其实这部电影的拍摄片场没有多余的社交 ，也没有为了培养人物关系不断地聊天 、相处 。他特别开心有一群极度认真的演员，大家只有一个纯粹的目的 ，就是要把这部戏拍好 。 每次谈到片场生活 ，朱一龙都变得很健谈 。他喜欢回顾创作过程，若是在戏中能遇到一群相互信赖且志同道合的“对手”，就更别提有多开心了 。“他们都是特别好的演员 ，倪妮 ，咏珊 ，杜江，他们喜欢演戏，为了把角色塑造好 ，什么都不顾 。我们就各自做好准备 ，到现场直接碰撞，产生了非常多的化学反应。这种表演方式确实让人很过瘾 ，更能体会到演员间互相信任的重要性 。”有一场戏 ，朱一龙要重重地把文咏珊摔出去 ，还要掐着对方脖子威胁她交代真相 ，“她一直告诉我 ，放心掐 ，别有顾虑；我确实有顾虑 ，怕弄伤她 ，还要把握好角度去呈现真实的反应 ，否则过犹不及 。最终她用非常恰当的表演呈现出需要的效果 。我那时候觉得 ，其实有时候拍戏就是自己和自己较劲 。” 宝 物 他演了很多年戏，但依然能够在接到一个新的角色后 ， 视它如宝物，并且如宝物般地珍惜。 专注和相信 ，是朱一龙成为角色的“武器” 。这三年 ，他交出了七部电影作品 ，有经过高强度训练的《峰爆》，有聚焦殡葬题材的《人生大事》，群像作品《1921》《穿过寒冬拥抱你》里有他的身影，还有正在上映的《消失的她》 ，以及关注度极高的《河边的错误》《志愿军：雄兵出击》。这些角色带着粗粝不羁的态度和生活质感 ，也给朱一龙的演员生涯增添了一抹色彩 。 如今的朱一龙已经拿到了金鸡奖最佳男主角 、长春电影节金鹿奖最佳男演员，他受欢迎的程度不需要数据和追捧证明 ，但就算接受了鲜花与名誉的洗礼 ，他对职业的态度和对创作本身的执着，从未改变 。 火了 ，获得了奖项 ，流量也有了，但朱一龙不为外在包裹过多思考 。他没有复盘上升期的自己走得是否成功，“说实话 ，我不太愿意复盘或是总结这些事情，因为这存在很多偶然性，有运气 、巧合或遇到角色的机遇，我不想把它总结成一个所谓的 ，你是怎么走到今天的 ，又是怎么成功的 。我唯一可以确定的就是我比任何阶段都热爱表演，我做了一件自己喜欢的事，并且付出了行动 ，得到了别人的认可 ，我挺开心的 。增加了一些自信 ，同时也让自己更松弛了 。” 在《消失的她》片场 ，倪妮和朱一龙私下并没有太多交流，她非常理解朱一龙这次面对的角色有多么的“神经质” ，也知道对方需要空间 ，让自己处于一个恍惚的状态 。他们的交流大多源于表演之间 、镜头之下 ，朱一龙对戏的超高要求让倪妮觉得对方是一个值得尊重的演员 ：“他真的会把自己全部的能量用在角色上 。从他的执着里 ，我能感受到演员与演员之间的惺惺相惜 。他演了很多年戏，但依然能够在接到一个新的角色后 ，视它如宝物 ，并且如宝物般地珍惜 。他希望自己能够有更多的创造力，给大家带来一些新的变化 。” 十 年 演员必须要隐藏在角色的背后 ， 通过角色给自己正名 ，这也是演员的本分和职责 。 新的变化 ，确实也是目前这个阶段朱一龙迫切想尝试的 。如今的他 ，希望自己能塑造更多有挑战性的角色 ，这绝对不仅仅是作为演员的“野心” ，他认为这是因为观众给了机会 ，才让他有了能够做出一系列尝试的决心。他说，如果在如今这个自认为“比较好”的阶段躲进舒适区里 ，只选择安全 、容易的角色 ，也太对不起观众在之前给的抬爱了 。他说好不容易到了出作品的阶段 ，没有了无戏可拍时的“被动” ，能选择的剧本也多了 。遇上更丰富的角色，不会去想符不符合 ，只是尽力去尝试不同风格 ，探讨不同的人生 。 他不止一次提到过 ，外界惋惜他蛰伏了十年才迎来事业飞升这件事 ，不值得可惜 。“熬”十年，在他看来并不算漫长 。还在北京电影学院上学时 ，他就思考过 ，演员必须要隐藏在角色的背后，通过角色给自己正名 ，这也是演员的本分和职责 。所以这些年 ，他始终与圈子保持疏离感，因为他怕过度的消耗 ，让观众不再相信他所饰演的角色 。“这种疏离感可能也跟我的性格有一定关系 。不是说我刻意要怎么样 ，换句话说 ，如果让大家每天在各种场合都看到你 ，然后还能相信你的角色，是很难的，所以尽量避免 。” 问他，对于外界形容的“很红”持怎样的看法，他不假思索，“红是控制不了的事情，也不用花心思考虑怎样我才能红 。我唯一知道的是 ，通过作品让更多观众认识你 ，观众给机会让你尝试不同的类型 、不同的角色 ，他们也愿意走进电影院买张票 。就这样 ，拍作品给大家看 。” 对 话 朱一龙 ：我从没觉得自己是个好看的演员 新京报 ：你是悬疑电影的受众吗 ？ 朱一龙：事实上我接触这个类型的作品比较早 。大学时我们就会排演阿加莎·克里斯蒂的作品 ，我在人生的很多阶段都非常喜欢这类电影 。 新京报 ：《消失的她》中的何非是一个悲剧人物 ，对他的选择有什么看法 ，这个电影又给了观众什么启示 ？ 朱一龙 ：对女生来说就是要远离何非这样的人(笑) ，不要只从表面看到一个男生什么都好 ，还是要好好甄别；对于男性来说 ，要正确把握欲望 ，每个人都想变好 ，过好的生活 ，不经意间欲望也会变大 ，这很正常 。但不能总想着走捷径 ，也需要有自知之明 ，究竟自己能匹配怎样的生活 。何非就是一步错 、步步错 ，才走向深渊的 。 新京报：对你的评价总跳不过“外貌出挑” ，“很帅”“好看”这些标签会否成为你表演路上的困扰 ？ 朱一龙 ：不会 ，因为你没有办法左右。其实 ，我也很想每次不管是作为角色 ，还是作为自己出现的时候 ，给大家一个最好的状态，但这是很难的一件事 。比如说饰演何非 ，或者《河边的错误》中的马哲 ，你需要改造自己 ，有段时间会很胖或者很糙 、很邋遢 。在这个时候 ，如果你想恢复到一个大家认为的好状态 ，是需要很长时间的 。不是说我第一天出了剧组，第二天就光鲜亮丽了 ，这非常难 。那么 ，索性我就不在乎这件事情了 ，我希望能给大家一个好的状态 ，但可能性比较小 ，也挺难两全其美的 ，就角色为先吧！ 新京报 ：但长得好看的演员容易被忽略演技 ，这次片中的窘迫设定是你的一种“抗争”吗 ？ 朱一龙 ：我从来都没觉得自己是一个特别好看的演员 ，要不然一出电影学院就应该片约不断 ，不愁戏拍(笑)。可我不是这样的一种状况啊(笑)。所以从很早之前我就没觉得自己是一个形象特别出挑(的演员) ，从来没往那方面想过。 新京报 ：这是一个竞争激烈 、新人辈出的圈子 ，曝光量、关注度可能是任何一个公众人物都不能回避的外在因素 。从什么时候开始 ，你不再在意这些的 ？ 朱一龙 ：其实 ，在这个行业待久了 ，你会深刻体会到 ，高高低低、起起落落都是正常的事 。每个演员都有不被关注的时候 ，也会有闪光的时候，然后又可能有低落 ，也可能再攀高点 ，这不是你能控制的 ，更不是说你增加曝光量，或增加其他外在因素就能掌控的 。所以我会认为外在的这些因素给我带来不了真实感 。很多时候我想做的事情非常简单 ，就是好好地拍戏 ，因为你所创作的作品到最后也不会消失 ，它会一直留下去 ，所以在“好的时候”，就尽量挑一些自己想拍的(作品)，不要给自己留遗憾 。 新京报 ：如何规划未来作品产量 ？是想尽量多拍一点 ，还是愿意一两年只投入一部作品？ 朱一龙 ：具体情况具体分析(笑) ，要是你遇到了想拍的 ，可能一年加把劲儿拍两部电影；但你如果一直遇不到 ，能一年拍一个或者两年拍一个，那也挺好的 。 新京报 ：这几年 ，行业回归了表演的本真 ，越来越多的人讨论什么样的演员才是好演员 ，你觉得这给行业带来什么影响？ 朱一龙：我觉得 ，一直以来 ，我都很喜欢表演这件事情 ，也在坚持表演这件事情 。并且到现在也越来越好了 。这本身就是一件能给行业带来振奋的事 ，尤其对那些刚刚从学校出来 、准备从事演员这份职业的年轻人来说 ，就是一件好事。因为我走过了这条路 ，他们也可以通过这个方式走下去——不是说自己一定非得要怎样 ，而是踏踏实实 ，努力 、坚持 ，拍戏是可以拍出来的 。所以 ，大家不要着急。 (新京报记者 周慧晓婉) |
